Entre el sábado 21 y el domingo 22 de septiembre se llevará adelante en Cañito Cultural el tercer «Festival de la Canción del Valle», con la presencia de una treintena de artistas de la canción de los más diversos puntos de la provincia. Se trata de un evento con entrada libre y a la gorra que viene creciendo año tras año.
La casa cultural altagraciense ubicada en Cañito 100, frente a la Plaza de las Américas y a dos cuadras de la Terminal, invita a este evento que oficia de encuentro para toda la comunidad, que además tendrá un rincón infantil y «buffet caserito y saludable».
El sábado la programación arrancará a las 19 y se presentarán los siguientes artistas: Doña Jovita y Serrano (Traslasierras), Cogollas Crew (Paravachasca), Lucre Ortiz (Sierras Chicas), José Alba (Punilla) y Big Mama Laboratorio (Buenos Aires).
El domingo, en tanto, desde las 16 se presentarán los siguientes artistas: Sol Pereyra (México – Córdoba), Valen Bonetto y L’Esurgentes (Córdoba Capital), Knibales (Paravachasca), Ana Robles (Paravachasca), Leandro Creado (Paravachasca), Lucía Boreal (Calamuchita) y Maxi De Venus (Paravachasca).
Ubicación del Cañito Cultural:
Todos los artistas
DOÑA JOVITA: “El humor de Desatanudos”. En este Unipersonal, José Luis Serrano va dando lugar a que su personaje continúe con el relato, en el que cuenta y canta la importancia del humor para la búsqueda del bien común. Dos caras del humor de Traslasierra: Serrano y Doña Jovita. “El humor no nos hace felices, pero nos compensa de no serlo”.
La abuela revisa y reflexiona junto a Serrano temas de actualidad como la transformación de nuestros hábitos por la irrupción del celular y la soledad. Problemas existenciales, vitales que acompañan al hombre desde que eligió tener una vida sedentaria. En clave de humor Doña Jovita con su lenguaje de Traslasierra logra convertir en palabras las ataduras innecesarias que la abruman.
Se pone a hablar de la inseguridad, los cambios alimentarios, los hábitos citadinos, la política o el desencuentro generacional.
Un choque entre dos mundos: el manejo del absurdo en la escena nace como una respuesta a la solemnidad, engreimiento y autosuficiencia que pulula en la humanidad urbanizada de estos tiempos.
Una propuesta qué apela a la buena salud a través de la sonrisa como bandera. Plena de empatía , ya que esto nos mantiene vivos para sostener proyectos y sueños inspirados en el bien común.
Para ello Serrano trae el camarín al escenario para compartir contando y cantando, la aparición de Doña Jovita que en complicidad con el público “hace flores de las penas” con un humor pícaro e inocente entre ternuras y carcajadas…
COGOLLAS CREW: Grupo musical compuesto de 10 personas, artistas y organizadores de eventos como Cogollas Fest y Sativa Free (competencia de rap todos los lunes al frente del reloj desde 20:30hs) luego de formar carreras musicales individuales decidimos unirnos para fortalecer y ser promotores de la cultura Hip hop del valle de paravachasca. Somos un grupo musical pero también creamos una competencia que se volvió espacio de contención para muchos pibes y pibas que nunca tuvieron la oportunidad de hacer arte o contar sus historias de algún modo. Defendemos el arte en todos sus espacios y sostenemos que el mejor lugar para hacerlo es en los espacios públicos.
BIG MAMA: Musica, Danza y Transformación social. El proyecto nace en la villa San Cayetano de Beccar en el 2011 (Bs As, Su mixtura de estilos de música urbana con su sonido conurbano de barrio fusionado con vertientes populares como la cumbia, folklore sumado con una puesta de danza, de un gran espectáculo enérgico! que nos eleva las vibras!
JOSE ALBA: José nace en Jujuy. Se inicia en la música junto a grandes referentes como Ricardo Vilca, Bicho Díaz, Domingo Zerpa.
En 1996 convocado por Vilca forma parte de su grupo.
Al poco tiempo emigra a Córdoba donde forma, junto a otros jujeños, el grupo Inti Huayra con el cual graba cuatro discos y participan de numerosos festivales por todo el país.
En la actualidad se desarrolla como cantautor presentando su disco «Vuelve Agosto «.
LUCRE ORTIZ: Su música es alegre, divertida, comprometida y juega con la picardía.
Tiene una gran trayectoria que recorre diversos géneros musicales; hizo su paso por el folclore y el tango con Las del Abasto, por el son Cubano con el sexteto Dos Gardenias y participó en la creación de Ninfas donde se entregó a la cumbia. Boleros, candombes, sones y cumbias integran el repertorio con una fuerte tendencia al bailongo, aunque en sus canciones también hay un mensaje contundente sobre cuestiones sociales como el ecocidio, el feminismo y la desigualdad.
Desde 2014 se radica en Unquillo y desde allí sigue con una producción incansable de canciones. Aires latinos, el piano, su voz y la percusión que siempre la acompañan, se mezclan para hacer bailar al público.
LEANDRO CREADO: Músico, compositor, técnico en sonido y cantor de raíz folklórica, de Suardi, radicado en Villa Los Aromos.
En Córdoba forma “LA ORQUESTA AMBULANTE” ”, proyecto que quedó materializado en el disco “RODANDO” 2008.
Paralelamente trabajó como técnico de sonido y escenario en giras con diversos artistas como LOS TEKIS, HORACIO BANEGAS, JORGE ROJAS, FACUNDO TORO, entre otros; lo que lo llevó a andar por los festivales del país y países vecinos.
En 2022 grabó su primer disco solista titulado “ENCANTADO”.
Las presentaciones se van alternando con los tiempos que le demandan las giras de Ricardo Arjona, del que es parte de su staff.
En mayo de 2022, ante un vuelo demorado de Arjona, es invitado a cantar en el Prudencial Center de New York ante 25000 espectadores, amenizando la espera con repertorio propio de música folklórica argentina. Desde ese entonces es el encargado de la apertura de sus shows en América del Sur.
MAXI DE VENUS: Soy un cantautor, artista musical independiente. Hago canciones desde la guitarra, combinando estilos y experimentando con distintos sonidos. Mis letras suelen hablar de la naturaleza, lo absurdo de lo cotidiano y siempre me gusta dejar un mensaje.
ANA ROBLES: Compositora, pianista y cantante nacida en La Rioja. Por la belleza y profundidad de su obra, es una referente de la música popular argentina contemporánea. Ana funde su ancestral raíz folklórica con el jazz y la música clásica, creando un sonido original y cautivador. Es capaz de construir un mundo de relatos con sus canciones que interpreta con una voz clara y fresca.
Ella pinta con su música, sus raíces latinoamericanas y la actualidad de su ser mujer en el presente, lo ancestral y contemporáneo, con la fuerza de su mensaje. Se analiza y desdramatiza, y es capaz de ver luz en lo profundo o en el horizonte y compartir esa esperanza. Lo oscuro y la luz son parte de su exaltación de la existencia humana.
SOL PEREYRA: Sol Pereyra cantante, actriz, multi-instrumentista y compositora con más de 15 años de trayectoria en la música. En el 2009 comienza su carrera solista, graba y edita seis álbumes.
Ha realizado colaboraciones con Julieta Venegas, La Dame Blanche, Muchachito Bombo Infierno, Los Mirlos, Kevin Johansen, Los Caligaris, Jorge Serrano, Mula, Sara Hebe, Poirier, El Chavez , Faauna, Flavia Coelho, Agrupación Cariño, Rebeca Lane, Dany Calvario, Ramiro Jota, Salon Sandunga, Sarazino, Hot Plug Beats.
Se ha presentado en importantes festivales en más de 15 países de América y Europa.
Cuatro veces nominada a los Premios Gardel en Argentina. Compositora de Nadie Te Preguntó, canción emblemática para la juventud en América Latina.
Desde sus inicios hasta hoy, su trabajo se basa en el abandono de cualquier prejuicio y la exploración sonora de la electrónica, el pop y las tradiciones folclóricas de América latina y el mundo. En el mapa de su música suenan guitarras mezcladas con beats electrónicos, vientos, samples, percusiones, marimba y sintetizadores. Actualmente se encuentra en tour mundial con su reciente álbum “La Película».
LUCÍA BOREAL: Es una cantautora del Valle de Calamuchita, actualmente estudiando música y viviendo en Córdoba Capital. En noviembre de 2023 nace su primer EP “Ermitaño 9” compuesto por cuatro canciones propias, producido en casas junto a Simón Ferracuti. En esta ocasión comparte sus canciones con guitarra y voz. Con su música busca habitar un espacio de introspección, autoconocimiento y sanación, haciendo énfasis en lo mántrico y la simpleza de los sonidos.
KNIBALES: Somos Knibales crew. Somos un grupo de jóvenes que organizan eventos, competencias de Freestyle y exposiciones de arte urbana. Nos concentramos como principal herramienta la cultura del Hip Hop pero nos expandimos a otras ramas, con el fin de hacer de la cultura de under y callejera un estilo de vida y un propósito que defender. Nuestra lucha es en las plazas, y defendemos el talento que hay en las calles buscando y creando nuestras propias oportunidades de expresión.
